Por Mônica Bonna.
Mês de festa! Com direito a vestido, bolo e festa… muita festa!
Em Outubro completei 15 anos de minha estreia profissional como atriz! Como o tempo passou rápido, ao mesmo tempo, quanta água rolou por debaixo dessa ponte.
Lembro-me da minha estreia profissional como se fosse ontem. No teatro Municipal de Santo André, em outubro de 2009, apresentando o musical “O Mágico de Oz”, como Dorinha – em nossa versão abrasileirada, assim era chamada a Dorothy. Eu estava super nervosa. Na época, já estudava teatro há aproximadamente 1 ano e meio e já tinha passado pela experiência de apresentar num teatro, porém, em montagens escolares. A peça aconteceu sem intercorrências, apesar da grande ansiedade e nervosismo. Após o espetáculo, rolou um bate-papo com o público – os alunos e professores poderiam fazer perguntas para o elenco. Deu tudo certo, apesar de não ter sido perfeito.
Para celebrar esses 15 anos, decidi trazer 15 coisas que consegui guardar como aprendizado, ou momentos preciosos que a arte como ofício me proporcionou:
- O talento não pode ser uma muleta: Quem se apoia no talento e deixa de estudar e se aprimorar, e uma hora vai “travar” ou vai sempre depender de uma inspiração milagrosa para encontrar a verdade da personagem. Estude!2. Ensaio é importante: Atuação tem muito mais a ver com o agir do que com o esperar vir a inspiração do além. Ensaiar, testar formas diferentes de falar e agir é o que vai te ajudar a criar um repertório amplo para usar em diferentes personagens.3. Cada personagem tem algo a nos ensinar: Essa é uma das grandes recompensas de ser atriz. Poder enxergar através de outros olhos. Muitas vezes, em nossas vidas, nos encontramos numa situação que parece que não tem solução. Mas ao subir no palco, quantas vezes uma personagem não te dá uma luz sobre como agir?
4. O palco devolve o que você oferece a ele: Se você se prepara, se concentra e está, de fato, presente quando a peça começa, mesmo que haja imprevistos, o palco vai devolver isso em forma de reconhecimento e satisfação. Agora, quando entramos em cena achando que o jogo já está ganho, é normalmente aí que acontece alguma coisa, ou alguma lesão, ou a piada que não vai no tempo certo, ou algum branco na hora de dar a fala. Existe um provérbio que diz: “A soberba precede a queda”. No teatro, vemos isso de perto.
5. Os bastidores sempre se refletem no palco. A energia do grupo nos ensaios e nos bastidores sempre interfere em cena. Intrigas, disputa, rivalidade e etc sempre acabam transparecendo na qualidade da apresentação. Por outro lado, quando o grupo tem uma boa sintonia, quando entra em cena, há uma sensação de cumplicidade e confiança – que é super importante para uma trupe de teatro. 6. Trate a todos com respeito. Claro que isso não é específico para quem trabalha com teatro, mas é sempre bom lembrar que uma boa atuação não garante que você consiga trabalhos. Tenho muitos colegas que são ótimos atores e atrizes, mas que são pessoas de tão difícil trato, que ninguém chama pra trabalhar.
7. É importante para a carreira interagir com pessoas do meio. Conhecer pessoas de teatro é essencial para conseguir trabalhos. Diretores, produtores, atores e etc. Como somos free lancers, é muito importante que as pessoas nos conheçam para poderem nos contratar ou indicar e vice-versa.
8. Organização financeira é essencial para quem deseja viver de arte: É importante entender as sazonalidades e as oscilações da nossa profissão, e se preparar para elas.
9. Consumir cultura deve ser um hábito do artista: Ir a teatros, exposições, feiras, mostras culturais, participar de diferentes experiências e se nutrir de cultura, te ajuda a ter ferramentas de criatividade.
10.Organização, pontualidade e compromisso podem te abrir ou fechar portas. No meio do teatro, todo mundo se conhece. Se você for uma profissional que cancela datas previamente acordadas, não participa dos ensaios, esquece de passar informações que a produção pede, isso pode te prejudicar não só no dia-a-dia, mas até na busca por novas parcerias.
11. Valorize sua trajetória quando for negociar seu cachê. Tenha conhecimento da margem de cachê para cada tipo de trabalho e selecione seus projetos levando em conta seu investimento de tempo e energia com seus estudos e experiências. Quem paga muito pouco, normalmente tem problemas para reconhecer seu valor como artista. A valorização começa conosco.
12. Entregue-se à experiência por completo ao entrar em cena. Se desligue de seus problemas, angústias e questões externas ao espetáculo quando for entrar em cena. O palco merece sua totalidade. A verdade se encontra na imersão.
13. Separe um tempo para cuidar de si e estar com quem você ama: Nessa rotina é corrida, com aulas, ensaios, apresentações e viagens, portanto, precisamos reservar um tempo para nós mesmas e para quem amamos. Isso vai nos ajudar a recarregar as baterias.
14.Tenha um hábito diário de estudo e preparo. Nós, atrizes trabalhamos com nosso corpo e nossa voz, por isso é fundamental para manter nossa saúde física manter um hábito de aquecimento vocal e corporal, para manter nossas ferramentas de trabalho sempre prontas para o uso e evitar lesões.
15. Função social: A arte pode ser exprimida de diversas formas, por todas as pessoas. Pode ser apreciada, pode ser questionadora e pode transformar pessoas e situações. Que possamos sempre valorizar e usar nossa liberdade de expressão através do teatro. Que não nos esqueçamos de todas as barreiras que precisaram ser derrubadas para que chegássemos onde estamos hoje. Que o teatro seja sempre um veículo de movimentação cultural e social, que molda nossa sociedade e abre caminhos para um futuro cada vez mais livre e artístico.
Espero que tenham gostado.
Até a próxima quinzena.
Mônica.
